Contexte et problématique

Ce projet constitue mon projet de fin d’études, développé en réponse à mon mémoire intitulé S’exposer en tant qu’artisan / designer. Ma réflexion portait sur une problématique récurrente : comment exposer des productions artisanales ou design sans que le mobilier d’exposition ne prenne le dessus sur les objets présentés.
Le stand devait ainsi devenir un support discret, adaptable et au service des œuvres, tout en répondant aux contraintes réelles des marchés, salons et événements.
Intention et objectifs

L’objectif principal était de concevoir un stand modulable, facilement transportable et rapide à monter / démonter, pensé pour des utilisateurs autonomes. Je souhaitais proposer une structure évolutive, capable de générer des volumes variés afin de créer un dynamisme dans la lecture de l’exposition, sans figer une seule scénographie.
Rôle personnel et méthodologie

J’ai mené ce projet de A à Z :
– Entretiens et interviews auprès de plusieurs artisans
– Recherche de systèmes d’assemblage par croquis
– Prototypage
– Tests d’impression 3D
– Modélisation complète sur Blender
– Ajustements techniques et fonctionnels
Compétences mobilisées

– Conception modulaire
– Réflexion sur l’usage et l’expérience exposant
– Prototypage et fabrication
– Impression 3D et modélisation
– Autonomie et gestion de projet
– Traduction d’une problématique théorique en objet concret
Recul critique

Avec le recul, je m’interroge sur la présence visuelle du quadrillage de rainures, qui offre une grande liberté de personnalisation mais peut entrer en concurrence visuelle avec les productions exposées. De plus, l’utilisation du contreplaqué rend la table relativement lourde, ouvrant des pistes d’amélioration vers des matériaux plus légers. Ces questionnements nourrissent aujourd’hui ma réflexion sur l’équilibre entre modularité, lisibilité et ergonomie.
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